书画印琴四艺皆精之文人大隐周兆颐
胡伯虎
我家和周兆颐家是天水世交,我和兆颏同生于1942年,我6月,他11月,大一点。从小同学,兆颐四岁即能画虎,被誉为天水神童,于绘画有很高天赋。但成名却来源于勤奋,兆颐写字,绘画从小就十分认真,-笔一划,反复练习,追求完美。他每日晨起必练小楷二、三张,七十四岁了仍复如此,而且务求潜心专注,有人打挠,就不写了。写字、绘画常喜一心而为,无人而作。小学时他常照着连环画临写,学校常有他画的毛主席像,黄继光、邱少荣等贴在教室里,学校引以为荣。及长,从工笔写生入手,遍学宋、元、明、清及近代大家名迹,研习传统七十余年如一日,练就了扎实深厚的传统笔墨功底,其勤奋吃苦,持之以恒我等远不及也。於人物、山水、花鸟、走兽、虫鱼等无所不攻,工写兼长。又精于书法、篆刻,真行草并重。
周兆颐30岁以后画风渐趋奔放,多从石涛、八大、吴昌硕、齐白石、黄宾虹诸大家精研高逸的格调。书法自晋唐小楷至二王行草,并取王了望、傅青主、王铎、八大等晚明大家之丰神,熔铸一炉。以行草见长,兼作篆书,尤擅榜书。其书高古豪迈,如乐似舞,有古曲之风。梅花香自苦寒来,兆颐现任中国美术家协会会员,中国书法家协会员,国家一级美术师。甘肃画院专业书画家,高级美术师,甘肃中国画研究院副院长,甘肃工艺美术大师,中国汉唐诗书画研究会副主席,中国汉唐诗书画研究院副院长,甘肃省文史馆馆员等职。
70年代以来他多次参加了全国美展和书法展,连获全国工艺美术“百花奖”的银杯奖、金杯奖,建国30周年省国画创作一等奖、书法一等奖,首届敦煌文艺奖等等。曾在日本奈良、大坂两次举办个展。多次赴美国、加拿大、澳大利亚、泰国、香港、台湾等地展出。作品发表于《美术》、《国画家》、《美术观察》、《中国美术选集》、《中国书法选集》、《国际书展选集》等刊物、专集,省内外多种报刊评介甚多。部分作品被中国美术馆、八大山人纪念馆等多家机构收藏。书作常被做碑刻、匾联等形式勒悬于名山佳胜处。传略入编《中国艺术家辞典》、《中国当代国画家辞典》、《中国当代书法家辞典》等多部辞书典籍。
兆颐不但书画印有卓越的艺术成就,同时亦是开陇右虞山文人琴风的一代大师,兆颐是中国近代古琴一代宗师吴景略先生的得意门生,少年时期便与吴先生书信来往,吴先生通过书信指导其学习古琴,由于时代原因10年后终于正式拜师,跟随吴景略先生学习虞山古琴艺术,基于中国文化和艺术功底,对古琴触类旁通,学业日进,深为景略先生器重,被先生称之为自己最欣赏的“留学生”,后经景略先生引荐,复向当代古琴大师,査阜西、张子谦、姚丙炎、沈仲章、程午加等名家学习,博采众长并与自己深厚的家学背景结合,形成自己独特的文人琴风,古琴成就亦名噪陇上,波及海内。成为国内书、画、印、琴四艺皆精绝之文人大隐。近年兆颐常深思,如何将古琴的乐感—如快慢、轻重、疾徐、疏密、跌宕与跳跃的动律透入书画的运笔、韵味之中,作出书画如乐,生动活跃,自然天成之作,以疏情,以明志,是何等快事也。他认为东方艺术追求的是神意理趣,“众妙合一”的高尚境界。
兆颐之为人,践行淡泊以明志,生活低调,深居简出,故有隐者之风,所谓君子隐於闹市也。淡名利,不张扬,厌炒作,不轻许,多用心,少出手是其一贯
作风。故很少在公众面前动笔卖弄,有些人误以兆颐在人前不给面子,求一张字画几年都不能得,其实是因为“认真”二字使然,精品出于慢活,佳作成于深思,如他写《天水大酒店》几个字,一连写了几十张,弃纸都埋成了小山,数十日才出手,如今成天水市中心的一张书法名片,四方来客,无不赞不绝口。兆颐的作品常不易求得,市场上很少见也在於此。因为他不愿粗制滥造,趋势浮燥,流于低俗,所以,兆颐的字画可谓张张精品,字字珠玑,前可见二王昌硕之风,后可望成-代大师,其作必可传世者也!