《中国乐队》一手好牌玩成这样？
音乐综艺《中国乐队》高开低走。开播前，这档由崔健、谭维维、陈伟伦担任推荐人，汇集了国内40支顶尖乐队的节目曾被寄予厚望，有人预测“这将是中国最尊重音乐的节目”，有人评价“这将是中国乐队最重要的一次集体亮相”，有人甚至有点担心，“这档节目火了，以后可能听不起livehouse了”……如今这档节目已经播出四期了，事实证明——我们可能想多了。
有人计算过首期节目时间的分配：60分钟时间中，卫视广告占据了16分钟，乐队表演时间总共19分钟，乐队形象片和纪录片播放时间近16分钟。观众有点蒙，分不清楚自己看的究竟是什么。你把它当音乐liveshow看，四支乐队就唱了四首歌，一半的广告时间，你分不清是广告里插播歌曲，还是歌曲里插播广告；你把它当音乐纪录片看，谭维维作为电台DJ的讲述只有情怀没有故事；你把它当音乐访谈看，大多数的走访片段又是泛泛而谈，并未深挖乐队的特点，导致乐队形象模糊，有阅后即焚、过目即忘的效果。只关注那四个乐队的表演，结果节目镜头基本对准主唱，说好的团体作战成了个人独唱。如今节目播了四期，《中国乐队》官方微博粉丝数量只有2.7万多人，而中国新歌声、中国有嘻哈等节目官微粉丝数量都在数十万量级；《中国乐队》的话题阅读量也仅有3000多万(有嘻哈话题阅读量超70亿)，参与粉丝340人。
一手好牌，怎么被打成了这样？从前台角度讲，节目的结构可能存在问题，比如宣传中被重点推荐的导师崔健在节目中被剪光了，现场成了谭维维的独秀，与崔健一同“消失”的还有说好的每期邀请的跨界嘉宾，官方至今也没有解释原因；比如节目反复强调自己“无海选、不PK、不淘汰”，注定了歌手之间缺乏竞争和戏剧效果；前面说到的过于强调励志、情怀的解说词，你听不到独到的音乐鉴赏，只能被按头强灌一碗鸡汤。
参与节目的音乐人在社交媒体上披露的信息中，则暴露了这档节目更多的幕后问题：衣湿乐队主唱游淼在知乎上描述，节目录制的团队“整体调度差，信息不互通，沟通起来非常费劲”。另外，乐队的形象片和纪录片，“是节目组导演牵头，到各地找当地的团队来拍，风格和质量都很难保持统一”；左右乐队在接受“幕后圈”的采访时，抱怨调音时“尽管花了很长时间，但是贝斯的调音在录制时依旧出现了问题”；公众号“音乐财经”在与另一组参演乐队主唱沟通时，对方也表达了对节目组沟通效率低的看法，“同一份资料，前后有四五个人来找我重复要”。
值得注意的是，首播之后，节目组意识到了各种问题，做出了相应的调整。第二期时，乐队数量增加到了五个，严肃的画外音换成了更加活泼的声音，纪录片旁白采用了乐队成员原音。节目还会在访谈环节穿插乐队介绍，演出镜头不再只围绕着主唱一人，并且为乐队成员都标上了字幕……这些努力也让《中国乐队》的收视率有所提高。不过，在节目已经录制结束的情况下，仅仅靠后期调整，能为这档节目逆天改命吗？与其这样边播边改，为何不在开播前做足了功课。文/本报记者 祖薇
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