导语：“小妞电影”上个世纪90年代在好莱坞风生水起，在国内以2009年《非常完美》为兴起点，迅速涌现一大批同类型的电影。无论是跟风还是独创，这些以年轻女性为主视角的影片，经过了市场的“试炼”，都取得不错的票房成绩。但无一例外，太多雷同的元素已被玩遍，随着观众口味的挑剔和审美疲劳，国产“小妞电影”将何去何从呢？
开篇：电影学界多把剧情比较轻松浪漫，以女性为核心，男性充当配角的爱情电影称为“小妞电影”(chick flick)，与“爷们电影”(Lad Flick)相对，又称“小鸡电影”。它以关注女性尤其是年轻女性的爱情作为核心主题，目的亦是为吸引尽可能多的女性观众，“强调主人公的感情追求和个性展示”，故事年轻时尚，都市感十足。
劳拉·穆尔维曾经在她《视觉快感与叙事电影》里抛出这样的概念，认为银幕中女性的形象是男性凝视下的客体。随着美国60年代民权运动、女权运动、性解放运动的兴起，女性主义电影也一度成为引起学界瞩目的新课题。
现代女性不仅思想独立，经济能力也渐渐能与男性比肩，放到电影界，这种能力日益显现其重要性：女性已经成为这个庞大市场的消费主力，左右其格局方向。
如果说电影本质上是一场梦，那么女性愿意看到更多以自己为主视角的梦，无论这个梦是荒诞、恶搞还是恐惧，只要能满足她们潜意识里“找到自我”的渴望，唤起她们内心的激情，都能得到不错的市场反响。小妞电影就在这样的大环境中应运而生，而且附属着越来越高的期待，有着良好的发展势头。
小妞电影在市场上吸金能力已毋庸置疑，它的另一项魔力是能捧红明星：好莱坞有黄金时代的奥黛丽·赫本（《蒂凡尼的早餐》）、好莱坞大嘴美女茱莉亚·罗伯茨（《风月俏佳人》）、奥斯卡影后瑞茜·威瑟斯彭（《律政俏佳人》）、美国甜心梅格·瑞恩（《西雅图夜未眠》）；国内典型的“小妞专业户”白百合（《失恋33天》）、倪妮（《等风来》）、王珞丹（《宅女侦探桂香》），随着小妞电影的兴起，很多大牌女明星也想在这块甜点中分羹，范冰冰（《一夜惊喜》）、章子怡（《非常完美》）、周迅（《我的早更女友》）均获得了不错的市场反响。
但是，从最初的被市场遗忘到现在的“一妞当红”，太多的雷同元素被翻炒，小妞电影虽市场不错，但创作渐渐显现疲软态势，接下来的路该怎么走？今天小编主要从好莱坞小妞电影和国内小妞电影的发展概况，来展现两个不同的“新小妞”电影走向。
好莱坞篇
零星出现到小妞雏形
由奥黛丽·赫本主演的《蒂凡尼的早餐》被普遍认为是第一部“小妞电影”，但在好莱坞，“小妞电影”很早就零星出现。
好莱坞巨星秀兰·邓波儿在童星时代主演的电影可以零星窥见早期“小妞”形象：乐观开朗、阳光健康，即使身处社会底层，但靠着善良坚强以及温暖人心的性格得到大家的喜爱，在那个金钱短缺、工作难找的颇具挑战的时期，秀兰·邓波儿用她的歌声、舞蹈、甜美的微笑和天真无邪的性格点亮了美国人的生活。
1939年的《乱世佳人》把女性主角“郝思嘉”塑造得非常成功，足以成为早期女性主义代言人：自信自我，独立善妒，有时候甚至让人觉得自私狡猾，但又不得不让人钦佩，她身上散发出的坚强勇敢，追求爱情的激情很能激起共鸣。
从1954年的《龙凤配》，天真单纯的女主角经过磨练最终收获了爱情；《窈窕淑女》中的卖花女飞上枝头做凤凰，真正意义上第一部小妞电影《蒂凡尼的早餐》，它们已经初步具备今日“小妞电影”的雏形：一个诙谐的独立女性，对梦想和浪漫爱情的追求，也有时尚与物质的因素。诸多的女性形象也被成为早期的“小妞”。
“小妞”成型掀起粉红风暴
随着电影工业的发展和女权主义的兴起，这些以女性为主的电影开始大规模出现，并真正形成了现在大家所说的“小妞”电影。
小妞电影直接来源于浪漫喜剧，如《四个婚礼和一个葬礼》，但又不是单纯的喜剧：它更反叛和乐观，充满了滑稽和闹腾的幽默。比如《贱女孩》，就是一个现代女孩追求自我，展现自我的闹剧，充满女孩之间的勾心斗角，还有莫名其妙的的疯狂混乱。
“小妞文学”的繁荣直接推动了小妞电影的发展，如海伦·菲尔丁的小说《BJ单身日记》改编成同名电影后大受欢迎，制作成本仅2600万美元，最终全球票房竟达到了2.8亿美元，它的续集更是达到了让人觉得离谱的5.4亿美元。随后，同类型的小说被大量改编为电影，其热度不亚于现在国内网络小说改编热潮，如《一个购物狂的自白》、《时尚女魔头》等，均取得不错的票房成绩。
全球闻名的《律政俏佳人》，制作成本才1800万美元，最终全球票房却狂收1.4亿美元，让制片方赚了个盆满钵满。其续集的票房收入也达到了1.2亿美元，成为全球最成功的“小妞电影”之一。
几部“小妞电影”的名利双收，让好莱坞片商也逐渐重视女性消费群体，看准时机，推出多部针对不同年龄层的“小妞电影”：针对高中生的《贱女孩》、《足球尤物》、《灰姑娘的玻璃手机》；针对都市女性的《时尚女魔头》等，以女性为绝对主角的电影在好莱坞掀起了一股粉红风暴。
大格局史诗级小妞时代
随着类型片的的日益强势、漫威漫画电影在全球的流行，传统的好莱坞小妞电影市场也被挤压。最近几年的好莱坞小成本小妞电影也不见当年的辉煌，近期值得一提的也就只有《完美音调2》这样的音乐歌舞类电影。难道好莱坞的“小妞电影”已进入瓶颈期？答案当然是否定的！充满野心的好莱坞电影人绝不可能轻易向市场妥协。
近几年的好莱坞小妞电影不见盛景只是表象，好莱坞的造梦者们早就把小妞推向更为神圣的位置：小妞不仅能主宰自己的命运，还能主宰一个种族甚至是全球的命运。
2008年的黑马电影《暮光之城》把停留在传统小妞电影思维的榆木脑袋敲醒了：
《暮光之城》究竟有多赚钱？《暮色》3.9亿美元（成本3700万美元），《新月》7亿美元（成本5100万美元），《月食》6.98亿美元（成本6500万美元），《破晓（上）》7亿美元（成本1.1亿）。
虽然很多人把《暮光之城》归为青春电影，从本质上说，它也可算是一部新型的“小妞电影”：女主角贝拉在现实里原本也是平凡女一枚，勇敢追求爱情进入吸血鬼家族，从而陷入狼人、吸血鬼以及各个族群之间的争端，但她在这个过程中展现出的勇敢坚强、无私奉献以及蜕变成长都是新世纪女性内心的自我诉求。
同样的，在全球大获成功的《饥饿游戏》也是大格局“小妞电影”的典范：不再把故事局限在小女孩谈情说爱，而开始了女性成长和冒险的主题。谁能想象，一个以女性视点为主导、女性为主体的电影，也可以讲述一个宏大的、史诗级的故事？事实证明，狮门公司的这次尝试是完全成功的。
很显然，好莱坞已经把“小妞”架构在更为广阔的天地中：把小妞融合史诗、魔幻、科幻、冒险元素，以满足女性消费群体更高的精神需求。
国内篇
国内的小妞电影不属本地“土生土长”，而属舶来品。所以起步较晚，发展还处于初步摸索阶段，所以小编今天就主要谈谈国产“小妞电影”进化史。
小妞电影从2009年开始出现在国内电影市场，从首部小妞电影《非常完美》到最近一部的《浪漫天降》，小妞电影在中国的发展势头依旧强势。
电影题材：从单纯的爱情延伸到成长
国内第一部“小妞电影”《非常完美》讲述的就是一个“很傻很天真”的女主角苏菲，为了挽回“变心男友”做了一系列疯狂又单纯的事情，期间穿插着友情的支撑、搞笑的情节以及绿茶婊的勾心斗角，最终女主角获胜，找到了真正的爱情。
随后出现的“小妞电影”大多坚持着这样的路数：要不就是以友情+爱情为主，像《小时代》系列，电影《一夜惊喜》；要不就是纯爱情为主，比如《失恋33天》、《被偷走的那五年》，很少涉及到个人内在的自我的成长。
真正以自我提升为主，以爱情为辅的“小妞电影”，2010年的《杜拉拉升职记》算成功的典范：职场女菜鸟，经历办公室的尔虞我诈、勾心斗角，最终成长为职场“白骨精”，逆袭为人生赢家的旅途中顺便谈了爱情，男性只是人生配角，爱情只是锦上添花。
最近上映的电影《浪漫天降》则把爱情和成长做到平衡，女性不能只为爱情疯狂，也不能只为事业执着，最好的状态便是：鱼与熊掌二者兼得。女主角沙沙不仅是职场菜鸟，还是爱情菜鸟，这与初入社会的广大女性一样，在严苛的事业竞争和糖衣炮弹的爱情诱惑中保持自我，实现双赢，才是现代女性真正追求的人生目标。
少女元素：粉红少女心到多样化元素融合
“小妞电影”有较明确的观影受众群体――对人生抱有美好憧憬的女性。为迎合这个群体的审美想象，“小妞”故事一般都发生在时尚都市里，穿梭于衣香鬓影、俊男美女、光影陆离都市高楼间的摄影机镜头，少不了美好的服装、配饰、时尚，给银幕前黑暗中的“小妞”们编织出90分钟的好梦。
当银幕内外的“小妞”视点缝合后，“少女心”便成为他们最喜欢的元素。比如《非常幸运》里面苏菲小资少女情调的房间，《失恋33天》里干脆把黄小仙的职业安排为婚庆策划，哪个女孩没幻想个童话式的婚礼呢？所以影片婚庆元素的植入很受欢迎。
到《小时代》则把时尚元素玩到极致：放弃故事，把时尚、奢华、浪漫都市、唯美画面作为吸引女性观众的主打，依然能够获得巨大的票房收入。
最近的《宅女侦探桂香》则把侦探、凶杀以及黑暗性元素植入，试图打开新的小妞电影格局；《滚蛋吧！肿瘤君》融入了幻想、漫画、宫斗、僵尸以及韩剧，以幻想的视角实现多元素融合。
《浪漫天降》则把女主角设定为大家很好奇但知之甚少的职业——空姐，打破大家的幻想，带你进入一个真实的空姐世界，其中也有选拔内幕，幻想、漫画以及小女生的时尚元素，当然也有颇具大片气质的空难场景，也在努力打造一部多元化的“小妞电影。”
人物个性:单一模式化到精致饱满
国产小妞电影人物性格的塑造一直是严重的短板：小妞们太过单纯天真，分不清可爱和愚蠢的界限，有时候甚至让人生厌：如《非常幸运》中苏菲的单纯和无厘头就让人觉得有癫狂过火的嫌疑：完全毫无逻辑的添乱！
《小时代》中顾里霸道骄傲的性格完全是靠金钱堆砌、胡乱撕X和扑克脸来支撑，完全看不出是出身名门，不仅脱离现实，放在电影世界里也没有足够的说服力。
白百合虽然演技不错，但塑造“小妞”未免命运太过坎坷，从《分手合约》、《被偷走的那五年》到《滚蛋吧！肿瘤君》，几乎都身患绝症，俨然成了“绝症女王”。若非扎实的剧本支撑，这些单一的人物和脱离现实的命运很难引起观众共鸣。
《浪漫天降》中的小妞沙沙除了年龄称得上真正的小妞，其性格也与广大初入社会的女生一样：对未来充满期待和希望，却无奈遭遇残酷的现实而不得不妥协、蜕变和成长。
沙沙天真单纯但三观很正；对工作执着但也不是任人宰割；对待友情有真诚有竞争，但不会动不动就开撕，是在竞争中共同成长的友谊；而对待爱情更有着现代小女生的小心、迟疑和勇敢一面。关晓彤饰演的“沙沙”可以说是最接地气、贴近人间烟火的“小妞”。
情侣模式：单一化的爱情组合到多样化的搭配
虽然国产“小妞电影”已经从单纯的爱情组合进行了多元素的杂糅，但也仅限于初步探讨。爱情仍然是电影恒久不变的大主题。
随着人类文明的进步，人们的思想更加开放，加上互联网促进现代信息的快速传播，人们的思维和喜好也在随时变更。所以，国产“小妞电影”为顺应观众的口味，爱情组合也时常在变化。
人们看惯了梁祝那样感人肺腑的爱情，更偏好于虐心、刺激、撕裂甚至有点畸形的爱情。《非常完美》、《失恋33天》等走的是正常的爱情组合：天真女+劈腿男，以触及广大女生时常讨论的劈腿、失恋话题；到了《小时代》、《分手合约》则是校园CP组合，加上虐恋、绝症等韩剧元素，虽然有点畸形，但依然大卖。
随着明星出轨、小三破坏等轰动性新闻的冲击，“小妞电影”开始涉及敏感的“小三”话题，其中最为成功的属《北京遇上西雅图》：小三+离婚男的组合，引起广泛的讨论，票房也跟着水涨船高；而《一夜惊喜》顺应“姐弟恋”热潮，走的是剩女+帅弟弟的组合，给广大未婚大龄剩女带去一剂阳光的心灵鸡汤。可以说，电影的成功离不开这些顺应潮流的情侣组合带来的话题效应。
到了最近的《浪漫天降》，陈旧的爱情模式已不受用，于是一个全新的组合：萝莉+大叔 横空出世了。看惯了同辈爱情中，女性总作为受害者的形象出现，相信广大妹纸们已经被“虐够了”，何不来个“二傻萝莉撞上暖心大叔”组合，女生作为享受爱情、被保护的对象出现在大银幕上，回归女生内心深处对爱情的渴望。
结语
“观众群体在变化，小妞电影要进化”，这是国产小妞电影最亟待解决的问题。好莱坞的小妞已经走在更为广阔的道路上，国产小妞未来的发展可借鉴老美模式，但在当下发展期，塑造更多接近国人生活的“小妞”，发出更多国内女性内心呼声，拍出顺应当下时代，迎合观众口味的“小妞电影”才是关键，还是那句老话：观众有共鸣，才是好电影。
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